5 minut z...
Forma, światło, materia. Twórczość Beaty Szajny i Beaty Szczepaniak
Wystawa ,,Forma • Światło • Materia" to spotkanie dwóch artystek, które posługują się odmiennymi mediami, lecz w swojej praktyce twórczej zadają podobne pytania o naturę materiału, proces powstawania formy i relację pomiędzy przedmiotem a odbiorcą. Szkło Beaty Szajny i ceramika Beaty Szczepaniak spotykają się tutaj nie na zasadzie kontrastu, lecz …
Poznaj artystę
Adam Styka. Ku jedności widzenia
W polskiej sztuce XX wieku trudno znaleźć drugiego artystę, który z taką konsekwencją traktowałby malarstwo jako narzędzie poznawania świata jak Władysław Strzemiński. Kilkadziesiąt lat później, w tej samej łódzkiej tradycji myślenia o sztuce dojrzewał Adam Styka. Nie przejął języka unizmu ani programu awangardy. Pozostał jednak wierny temu, co wydaje się …
Poznaj artystę
Mariola Przyjemska. Przeskalowana zmysłowość
Mariola Przyjemska pozostając wierną problematyce widzenia i percepcji, w pierwszych dekadach XXI wieku na nowo odkrywa potencjał barwy, koncentrycznych układów, rytmicznych powtórzeń i spiralnych struktur.
Artyści mówią
Spontaniczność tworzenia. Wywiad z Henrykiem Cześnikiem
Od 24 czerwca do 10 lipca prezentowana jest wystawa obrazów i rysunków jednego z najwybitniejszych współczesnych polskich twórców, którego charakterystyczna estetyka, balansująca między niepokojem a ironią, od lat fascynuje zarówno kolekcjonerów, jak i instytucje sztuki. O inspiracjach i wyzwaniach rozmawiamy z autorem, profesorem Henrykiem Cześnikiem.
Poznaj artystę
Emocje, relacje i życie uwiecznione w twórczości Anny Szpakowskiej-Kujawskiej
Twórczość Anny Szpakowskiej-Kujawskiej to opowieść o ludziach i jednostkach: ich relacjach, emocjach i codzienności obserwowanej przez wnikliwe oko twórczyni, która początkowo wcale nie chciała nazywać siebie artystką. Głęboki wgląd w siebie oraz wrażliwość wobec bliskich i zupełnie przypadkowych osób – spotkanych w drodze na uczelnię, do sklepu czy podczas podróży …
Przewodnik kolekcjonera
Projektantki nowoczesnego wnętrza: Teresa Kruszewska, Izabella Szerska-Sternińska, Maria Chomentowska
W powojennej Polsce projektowanie mebli stało się jednym z kluczowych obszarów kształtowania nowoczesnego życia codziennego. Odbudowujące się miasta oraz nowe modele mieszkalnictwa wymagały funkcjonalnych rozwiązań dopasowanych do zmieniających się warunków życia. Istotną rolę odgrywały realia produkcji przemysłowej, które wpływały na sposób myślenia o materiale i jego zastosowaniu. Z tego względu …
Rozmowa z kolekcjonerem Grzegorzem Bielowickim
Aukcje prywatnych kolekcji sztuki na stałe wpisały się w kalendarze światowych domów aukcyjnych, notując rekordowe transakcje. Po zeszłorocznych sukcesach projektów w tym segmencie mamy wielką przyjemność zaprezentować aukcję "Między abstrakcją a geometrią. Dzieła z kolekcji Grzegorza Bielowickiego". Nadchodząca aukcja to zbiór dzieł najważniejszych artystów powojennej awangardy oraz sztuki najnowszej. O …
Spotkanie z ekspertem
Patek Philippe 5205 Annual Calendar – współczesna ikona elegancji
Wśród najbardziej cenionych współczesnych referencji marki Patek Philippe szczególne miejsce zajmuje referencja 5205- model Annual Calendar. To zegarek, który doskonale pokazuje, dlaczego genewska manufaktura od dziesięcioleci pozostaje symbolem najwyższej klasy szwajcarskiego zegarmistrzostwa. Łączy zaawansowane rozwiązania techniczne z ponadczasową estetyką, tworząc czasomierz równie funkcjonalny, co elegancki.
Poznaj artystę
Kobieta nowoczesna - Helena Het Kwiatkowska
Dorobek Heleny Het Kwiatkowskiej stanowi dziś ważny przykład udziału polskich artystek w rozwoju europejskiej sztuki nowoczesnej pierwszej połowy XX wieku. "Het" – jak nazywano malarkę w stolicy sztuki – należy do ważnych, choć nadal mało znanych postaci polskiej kolonii artystycznej we Francji doby dwudziestolecia międzywojennego.
Przewodnik kolekcjonera
Feminizacja rynku sztuki: polskie artystki w perspektywie światowej
Od lat 70. XX wieku obserwujemy stopniową redefinicję pozycji kobiet w historii sztuki i na rynku artystycznym, której symbolicznym początkiem stała się publikacja przełomowego eseju Lindy Nochlin "Dlaczego nie było wielkich artystek" z 1971 roku. Tekst ten, uznawany dziś za jedno z fundamentalnych opracowań feministycznej historii sztuki, zwrócił uwagę na …